Jonas Olsson, piano

Mosaic patterns av Johan Svensson
Beställd av och tillägnad Jonas Olsson med stöd av Konstnärsnämnden.
Lyssna på en inspelning av verket här.

Tolv preludier, bok 2 av Martin Skafte
12 preludier - bok 2 är den andra och avslutande delen av 24 preludier, inspirerade av Claude Debussys båda böcker med pianopreludier.

24 preludier föddes ur idén att jag skulle upprätta en musikalisk dialog med Claude Debussy för att försöka lära mig någonting nytt av honom. Problemet var bara att han dog redan 1918, så för att försöka hitta en väg in i hans musik så utgick jag från en enkel tanke: Tänk om ett av hans preludier helt enkelt lyckats glömma bort sig självt och allt som återstod var dess namn? Vad skulle då kunna uppstå för musik om det preludiet nu plötsligt försökte ”komma ihåg” sig självt igen över 100 år efter att det blev till, med minnets alla egenheter och brister?

Det första jag gjorde därefter var helt enkelt att börja slita i och dra isär Debussys musik för att sedan bristfälligt pussla ihop den igen, likt ett barn som råkat leka lite för vilt med sina favoritleksaker. Gradvis byggde jag sedan upp egna, nya preludier som alla på något sätt var inspirerade av, eller fick ha en egen ”dialog” med var sitt av Debussys 24 preludier. 

Lagom till 12 preludier – bok 2 har kopplingarna till Debussy hunnit bli alltmer vaga. Om första boken i första hand handlade om att skriva sig i riktning mot hans musik så handlar den andra om motsatsen. Tanken var ända från början att alla dessa konstruerade dialoger i slutändan skulle leda fram till att min egen musik både kunde förändras och förädlas genom processen, och kanske till och med att den - i allra bästa fall - kunde föra över och bära med sig någon slags essens från Debussys musik in i min egen? 

12 preludier – bok 2 är tillägnad pianisten Jonas Olsson som varit med varje steg på vägen sedan de första preludierna kom till.

Martin Skafte

Verket tilldelades Järnåkerstipendiet år 2025. Juryns motivering:
’Tolv preludier – bok 2’, är en alldeles unik resa genom ett musikaliskt universum fyllt av överraskande avtagsvägar och stigar som ibland leder till välkända platser, men allt som oftast till något mer obekant ’hörn’ som ej tidigare är utforskat. Med stor skicklighet och musikalitet leder tonsättaren lyssnaren på färden genom tolv infallsrika, rytmiskt intrikata och färgrika preludier. Tilltalet är direkt och ger en mycket fascinerande och inspirerande musikalisk upplevelse.

Tusen tungor

Enter av Adele Kosman
Ett stycke romantik och mystik som ämnar att avtäcka ett heligt utrymme. I takt med att kören gradvis blottar detta rum bjuds lyssnaren in att följa med och själv upptäcka. Verket beställdes i samband med Konstmusiksystrars 10-årsjubileum och uruppfördes i maj 2025 i föreställningen TUSEN TUNGOR + DUNKA DUNKA i Eric Ericsonhallen. 

Unveil
big sheet of plastic
Unfolds
to
My new song
Create a dim lit wall
Two more
A dim lit room
Now please Enter
One thing left
Just
Enter

Almarna av Lo Kristensson
Den första versionen av verket komponerades för fyra sångare, i samarbete med konstnären Hanna Ljungh, ett film- och ljudverk för almarna i Kungsträdgården. Från början var idén att skapa ett slags eko av den historiska händelse som ägde rum för över 50 år sedan då bland annat operakören kom ut och sjöng för träden. Men ju mer vi samtalade runt detta, ju mer handlade det just om de träd som står där än idag. Lo tog in fyra sångare i projektet och komponerade ett minimalistiskt ljudverk för röster i nära samarbete med sångarna - med åtanken att kunna genomföras sent på natten. Stämningen som vi ville fånga är stillsam, en slags vila från dagen. På natten mellan 11-12 maj 2024, vid 3-tiden på morgonen, satte vi upp kameror, mikrofoner och kaffetermosar i Kungsträdgården och sångarna sjöng tillsammans med träden. Rösterna fick skapa ljudbilden ihop med de befintliga ljuden på platsen. Verket arrangerades senare till en 8-stämmig version för Tusen Tungor i samband med Konstmusiksystrars 10-årsjubileum.

Minns du vad du lovte mig ifjol av Linnea Landström
En vispolska efter Petrus Per från Gagnef i ett nytt arrangemang av Linnea Landström för diskantkör och 3 solister. Körens delar bygger på en version av Ulrika Bodén, medan solisternas utsmyckningar och modala tongångar varvar mellan att gå med och mot kören. Tillsammans skapas en slags växelsång, ett ambivalent tillstånd som förkroppsligar den brutala sorgen i ett brustet hjärta.

Davids Nimm av Karin Rehnqvist
Davids Nimm är en transkription av polskan Minns du vad du lovte mig ifjol - uppspelad baklänges. Den komponerades 1983 för sångerskorna Lena Willemark och Susanne Rosenberg, och blev hennes stora genombrottsverk. Genom att bearbeta den korta inspelningen och betona den omvända artikulationen skapades ett kraftfullt verk som genomsyras av svensk folkmusik på ett helt nytt och oväntat sätt - fritt från nationalromantikens folkmusikaliska influenser. Att inkorporera lockrop och vallmusik i konstmusikaliska verk har sedan dess blivit ett signum för hennes kompositoriska gärning. 

Heirloom av Hillevi Duus
I Heirloom vävs fonetiska skiftningar, mekaniska pulser och fragmenterad text samman. I Heirloom utforskas kören som instrument, där fonetiska skiftningar blir ett sätt att variera klangfärgen. Verket har formats tillsammans med Siri Anna Flensburg och Elin Oskarsson, sångare och vikarierande dirigenter i Tusen Tungor. Texten är baserad på fragment ur dikten Weaving av Lucy Larcom (1824-1893).

When we sing av Lina Nyberg
“When we sing har tillkommit med inspiration från körmedlemmarna, då jag använt mig av en enkät för att få veta vad körens tankar runt att sjunga tillsammans är. Att låta sina röster klinga samman och i grupp fokusera på ett gemensamt mål eller gemensam klang är för mig en vacker bild av hur demokratin fungerar. Musiken är ett böljande mellan att anpassa sig i en grupp, för allas bästa och att låta individen skina igenom. Att låta sin röst ta plats i rummet är också för mig grundläggande för yttrandefriheten, du sjunger alltså finns du. With our voices we move air, sjunger kören, och vi vet att en förändring är möjlig.”

- Lina Nyberg, februari 2026.

Ljuset av Marta Forsberg
Ljuset är baserat på korta utdrag ur Martas anteckningsbok, och förekom först i det elektroakustiska verket Sjunger för varandra (2013), då sjunget av hennes bror Tomasz Forsberg i en mer fragmentarisk form. Hon längtade dock efter att ge verket en egen gestalt. I mötet med Tusen Tungor fick Ljuset sin slutgiltiga form som en femstämmig kanon, specialkomponerat för diskantkör. Verket uruppfördes i december 2024 och finns tillgängligt på Bandcamp. 

Ljuset tog plats
under mitt ögonlock
morlar värmen
tryggt i sin skugga